Ora è necessario osservare il sistema-ambiente a cui prenderemo parte. Consideriamo le tendenze, che vogliono imporre il modo corretto di pensare e fare ricerca artistica, che continuano a raschiare il fondo di qualsiasi teoria moderna rinfacciandoci il peso di un sistema dell’arte fondato su una storia inviolabile. Consideriamo la tolleranza distorta, che viene usata come regola fissa, allontanandosi dal suo scopo. Passando da strumento dispersivo dell’esperienza che permette di accogliere il nuovo, a soglia limite da raggiungere obbligatoria. Allora siamo arrivati a pensare che la preferenza non va più bene, che dobbiamo apprezzare tutto, cullati da una produzione espansa dell’arte che ha confuso il suo valore con il suo scopo. Cosa stiamo davvero rifiutando? Ci rifiutiamo di assecondare le interazioni che producono il contatto tra le pedine dell’arte, ciò che forma le reti sociali che il mercato usa come piedistallo lasciando da parte la ricerca dei nostri interessi e delle nostre voglie. Le formalità creano ansia. Stiamo rifiutando il dialogo, o ce ne state privando, siamo la generazione più individualista di sempre, e così ci piace che sia, specialmente se il massimo confronto a cui arriveremo si tramuterà in predica e non in crescita. Siamo totalmente allontanati e ignorati da chiunque possa dare risorse che si è tarato uno standard di professione così alto che solo l’età, a questo punto, può attutire. Ci rifiutiamo di credere che tutto ciò che viene proposto abbia valore e che una volta esposto nelle grandi istituzioni sia inviolabile, alcune volte sappiamo essere noi i migliori. Nell’arte contemporanea, qualcuno sta davvero facendo qualcosa di importante? Per rispondere è bene far notare che quello che oggi sta accadendo è la costruzione del più grande e lungo periodo artistico di sempre, che non si è posto una fine come i precedenti, che non ha una chiarezza nel suo modo di muoversi e non si aspetta di piacersi ma arriverà a trascinarsi il più lontano possibile. È il periodo che non ha ancora nessuna etichetta, che ci permetterà di allontanarci dalla complessità di quell’arte ermeneutica e ci darà spazio per mostrare quella tanto piacevole erotica dell’arte. Abbiamo interesse a trovare le nuove visioni della realtà contemporanea ma ci serve poter rovesciare tutto quello che si trova sul podio in questo momento. Tante menti, forzate alle relazioni e obbligate all’interazione con l’altro hanno rinunciato alla propria ricerca, forse erano persone di poco carattere, forse non avevano vero interesse, probabile, ma siamo una generazione che dà più peso al proprio benessere mentale, forse questo sarà la ragione del nostro fallimento. Non abbiamo la giusta considerazione che il valore economico possa dare, siamo solamente in grado di comprenderne il peso, non siamo più interessati a costruire una forma di valore dettata su qualità ricercate, ma diamo totale fiducia a chiunque si occupi di accertarne il valore. Per un breve momento abbiamo avuto un’idea nobile del fare artistico, rispettata solo perché ci è stata promessa la possibilità di conoscere e di poter fare arte. Quando invece la vera posizione delle cose trova il suo momento, questa promessa è rinnegata dalle esigenze del sistema dell’arte contemporanea. Non siamo moralmente superiori, è ovvio che apprezziamo il compenso economico, siamo comunque figli di un biocapitalismo talmente avanzato che la nostra stessa arte trova in esso il suo tema. Il problema che infine rimane è che se le risposte e i problemi provengono dallo stesso sistema, verrà un momento in cui la nostra generazione arriverà a contestare sé stessa trovandosi lontana da qualsiasi punto di fuga costretta ormai a un metodo promosso da un sistema dell’arte autodigerito.